来自年轻设计师那些汹涌澎湃的灵感，将英国推向2008年世界时尚的前沿。回顾过去12个月，英伦时尚仿如色彩斑斓的万花筒——nu rave风格（源于街头的流行文化）的荧光装饰，鲜明的印花，精致的妆容与发式。而最令人难忘的是，这一年里伦敦年轻、新鲜、独立的设计师整体崛起，交出一份份出色漂亮的成绩单。然而，英国时尚的未来是否能保持如此的活力和惊喜，是进入2008年以后很多人关心的话题。
为什么如此？那些看过伦敦声誉起伏的人们不禁要感叹某种十年轮回的现象，但是这次无关那种自动或是重复。上一次伦敦备受时尚界关注大约是1996年——亚历山大·麦克奎恩（Alexander McQueen）和侯塞因·卡拉扬（Hussein Chalayan）举办时装秀的时候，风格黑暗愤怒、邪恶不祥。再往前就是1985年前后，凯瑟琳·哈姆雷特（Katharine Hamnett）、BodyMap和微微安·维斯特伍德统治的时代，那是叛逆的“后朋克”街头风。
这一次完全不同——感觉是乐观的、个性的、友好的，并被以前不存在的支持系统和专业主义的感觉加以巩固。如今伦敦的力量以一种合作与自发的精神运作。每一个生龙活虎的设计师与另一个设计师以某种方式交结，成为这个城市中独特的时尚一代：圣马丁艺术设计学院、英国服装零售商Topshop主办的新生代计划、基于慈善的Fashion East秀，以及一个叫做BoomBox的俱乐部。
伦敦需要一次权威的地下运动以增进情谊和自信。2007年，这场地下运动在夜店BoomBox发生。位于伦敦东区豪斯顿（Hoxton）广场区的BoomBox，由里查德·莫提默（Richard Mortimer）打理。它的顾客不是社会名流，而是时装助理、学生、男扮女装的表演者，以及下了班的设计师。以时尚原则来看，这里是地球上最激动人心的地方。
一位才华横溢的年轻摄影师亚里斯达尔·艾伦（Alistair Allan）记录了每晚的精彩细节：六英寸的孔雀睫毛，烟熏妆、面具、帽子、假发、蝴蝶结、军装和梦露式女孩。艾伦的摄影散发出色彩的魅惑。他把这些照片贴在网站上，更引得一番番争奇斗艳连夜上演。
BoomBox很快拥有了巨大的影响力，受到遍布互联网的潮流预言家和国外访客的密切关注。BoomBox热与80年代的俱乐部热潮存在着巨大的差异——这些狂欢的设计师们同样以强烈的激情关注他们的作品。年轻设计师克里斯多弗·凯恩（Christopher Kane）和马里奥斯·施瓦布（Marios Schwab）引领了“身体意识”服饰的潮流，却随即抛弃了这一理念，转而发展更多的创意。比如，凯恩飘摇的雪纺和施瓦布从解剖学获得灵感的印花等设计，始终吸引着全球时尚媒体的关注。
约翰森·桑德斯（Jonathan Saunders）大胆引入工程学，以平面装饰印花构建成人现代性的罕见景致。理查德·尼库拉（Richard Nicoll）在剪裁和透明度上取得的突破，横扫两项大奖（时尚未来基金和巴黎Prix Andam大奖）。贾尔斯·迪肯（Giles Deacon）和洛克山达·埃琳西克（Roksanda Ilincic）对打扮优雅下了一个的古怪而手工制造的定义。以标语T恤大热的亨利·霍兰德（Henry Holland）和他的超模同伴以生产噪音、制造乐子和形象闻名。
令人印象深刻的是，地下个性之花盛开的过程中还伴有原则和奉献精神。服务于纽约和巴黎的奢侈品牌的英国设计师们一直很关照本土年轻设计师（因为大部分都是中央圣马丁的校友）。同时，世界上最重要的模特总监罗素·马尔什（Russell Marsh，正好是英国人）也开始关注年轻设计师如克里斯多弗·凯恩和约翰森·桑德斯那些精致的时装秀，以提高他们的国际水准。而且更多的设计师也开始逐渐崭露头角。
但这毕竟是时装界，所有的东西都充满变化。每一个夜晚都像是BoomBox的舞会般绚丽又莫测。据悉，莫提默准备在2008年开始一个全新的时尚网站：ponystep.com.与此同时，伦敦时尚文化圈的其他的角色也在变化。英国时尚委员会的主席司徒亚特·罗斯（Stuart Rose）的任期即满。传闻积家的拥有者哈罗德·提尔曼（Harold Tillman）将继任，尽管没有人真正知道继任者是如何获得这一位置。
让年轻设计师更加不安的仍旧是凯伦·道尼（Caren Downie）的辞职：他是Topshop的购买者，也一直是新生代支持计划的关键人物，他已经申明将会在下轮时装秀之后退出。
根据丰富、自信、原创和彻底享受的原则，我们可能再也看不到像2007年这样的伦敦时尚圈了。但是年轻设计师们个个与众不同、踌躇满志，此刻，他们理所应当地需要得到热烈的掌声和鼓励。对英伦时尚而言，只要这种在地下涌动的个性精神不死，它也必将长盛不衰。